Intimate Immensity

展会信息
策展人
亚历克西斯格兰威尔
亲密无边 呈现的作品涉及触觉、物质性、感性和颠覆性。

开幕酒会和小组讨论:2 月 15 日,下午 5:00 - 7:00


亲密无边 呈现处理触觉、物质性、感性和颠覆性的作品。无论是物体还是图像,展览中的作品都涉及心理、身体、记忆、神话和装饰的抽象词汇。

由PAFA教员组织 亚历克西斯格兰威尔,该展览展示了当代雕塑家的作品,选自 PAFA 最近收购的 布罗茨基中心 档案,以及博物馆中很少展出的作品 永久收藏.

As Bea Huff 猎人 写在她 展览论文,这 11 位艺术家的作品被塑造为女权主义者:“集体的、恢复性的、被许多人体验过的,所以,身体如此。褶皱、皱纹、肿块、曲线、圆点和扭曲的触感让我在一个我的身体和许多作品的‘身体’之间进行了某种感性的对话。” 

布里·鲁艾斯’作品在她的大型绘画陶瓷雕塑中探索了身体的力量,在这些雕塑中,粘土被撕裂、铺展和压制。无定形的、独立的和悬挂的作品 法比安·拉塞尔 创造一种科幻和奇幻的感觉,以其脆弱的四肢状框架充当窗户和空隙。 亚历克西斯·格兰威尔 生物形态雕塑结合了手工纸、木材和混凝土,参考了建筑结构和身体的废墟,暗示了对过去和地质时代的发掘。

布罗茨基中心档案中的四位艺术家突出了手工纸的内在元素: 埃尔阿纳苏伊 半透明的 Kozo 作品与语言、图案和织物相呼应,其接缝、褶皱和皱纹几乎像皮肤一样; 琳达·本格里斯 在用蕉麻包裹的铁丝网上,锻造的、大胆的雕塑层层叠叠的油漆和金箔,捕捉运动中人物或风景的变化地形;  琼·斯奈德 肌肉发达、色彩鲜艳的文书工作用她复杂而富有表现力的绘画词汇将果肉和花瓣无缝地叠加在一起;和 查凯亚布克 多层纸雕塑从墙上爆炸,营造出一种熵的感觉,其解构形式基于撕裂轮胎的形状。

米歇尔·塞格雷 俏皮的组合将各种材料编织在一起,包括纱线、线、风扇零件和锯子,当这些物品的总和超过其零件时,营造出即时性和转变感。 孙友 精致的小型雕塑将时尚配饰、工业材料和小玩意并置在一起,暗示着脆弱和缓慢解体。你的作品轻轻地挂在墙上,在一张低矮的手绘桌子上作为一个收藏品展示。 Judy Chicago and 路易丝·布尔乔亚,两位杰出的雕塑家和标志性的女权主义艺术家,直接指向展览的血统,庆祝艺术家在创造性的抽象中与他们的材料合作。


关于艺术家

埃尔阿纳苏伊 出生于加纳,目前在加纳和尼日利亚之间生活和工作。 2015年,他被授予威尼斯双年展最高荣誉终身成就金狮奖。 Anatsui 曾在许多国际展览中展出,包括卡内基国际 (2018)、马拉喀什双年展 (2016) 和 21 世纪当代艺术博物馆的当代 2,日本金泽 (2015) 和威尼斯双年展(1990) 和 (2007) 等。他创作了大型公共装置,包括由高线艺术委托的断桥 II,于 2012-2013 年展出,以及 2013 年安装在伦敦皇家艺术学院外墙上的 Tsiatsia – Searching for Connection。收藏包括纽约大都会艺术博物馆、纽约现代艺术博物馆、纽约布鲁克林博物馆、巴黎蓬皮杜中心、加利福尼亚州洛杉矶县艺术博物馆、比尔和梅琳达盖茨基金会、华盛顿、俄亥俄州阿克伦艺术博物馆、密苏里州圣路易斯艺术博物馆、杜塞尔多夫艺术宫博物馆、东京世田谷博物馆和伦敦大英博物馆。自 2005 年以来,El Anatsui 一直由 Jack Shainman 画廊代理。

Lynda Benglis(洛杉矶查尔斯湖,1941 年生)居住在纽约、圣达菲和印度艾哈迈达巴德。 Benglis 创作的雕塑摒弃了极简主义的保留,转而采用大胆的色彩、感性的线条和对人体的抒情引用。但她用非正统技术发明的新形式也表现出对追溯到古代的文化参考的崇敬。她是古根海姆奖学金和两项国家艺术基金会资助的获得者,以及其他嘉奖。 Benglis 的作品被广泛的公共收藏包括:古根海姆博物馆;洛杉矶县艺术博物馆;纽约现代艺术博物馆;澳大利亚墨尔本维多利亚国家美术馆;旧金山现代艺术博物馆;泰特现代美术馆,伦敦;明尼阿波利斯沃克艺术中心和纽约惠特尼美国艺术博物馆。

Chakaia Booker(新泽西州纽瓦克,生于 1953 年)居住在纽约市。布克的作品被包括在许多公共收藏中,包括:大都会艺术博物馆;阿克伦艺术博物馆;康奈尔大学约翰逊艺术博物馆; Max Protetch 画廊;和六月凯利画廊。她曾在伦威克博物馆、纽伯格艺术博物馆、阿克伦艺术博物馆、马尔堡画廊和 PS 1 当代艺术中心等地参加群展和个展,以及“二十世纪美国雕塑” ”展览于1996年在白宫举行。布克参加了2000年惠特尼博物馆双年展。她是 2002 年波洛克-克拉斯纳奖和 2005 年古根海姆奖学金的获得者。

路易丝·布尔乔亚(法国巴黎,生于 1911 年 - 纽约,纽约,卒于 2010 年)。她的第一次回顾展是由纽约现代艺术博物馆 (1982-83) 组织的。布尔乔亚被选为 1993 年威尼斯双年展的美国代表。 2000 年,由伦敦泰特现代美术馆委托建造的三座 30 英尺高的塔楼,我做、我撤消和我重做在博物馆的开幕展览中展出。她的许多大型作品都作为公共艺术展出,包括 2001 年在纽约洛克菲勒中心安装的三幅蜘蛛雕塑。此后,毕尔巴鄂古根海姆博物馆 (2001-02) 组织了大型博物馆回顾展;圣彼得堡冬宫博物馆(2001-03);和泰特现代美术馆,伦敦(2007-08)——一个前往古根海姆博物馆的展览(2008)。 Bourgeois 的成就得到了国家艺术基金会的奖学金(1973 年)、美国艺术与科学学院的会员资格(1981 年)、国家艺术奖章(1997 年)、Leone d'Oro(1999 年)、费城下载地址荣誉勋章(2005 年)、2006 年全国妇女组织颁发的无畏奖(2006 年)以及联合国和妇女联合组织颁发的妇女奖(2007 年)等。

朱迪芝加哥(伊利诺伊州芝加哥,1939 年生)。自 1970 年代初期以来,作为女权主义艺术的先驱,朱迪·芝加哥通过绘画、素描、雕塑和协作装置等多种媒体倡导妇女解放和独立的问题。她的标志性作品 The Dinner Party (1974-1979) 现在永久安装在布鲁克林艺术博物馆的 Elizabeth A. Sackler 女性主义艺术中心,被广泛认为是最具影响力的女性主义艺术作品之一。芝加哥与 Miriam Schapiro 共同创立了加州艺术学院的女权主义艺术项目——同类项目中的第一个——并合作创作了造型装置《女人屋》(1972)。最近,芝加哥扩大了她在性别政治方面的努力,专注于更广泛的社会问题。她的作品曾在洛杉矶当代艺术博物馆、新博物馆、蓬皮杜中心、惠特尼博物馆和纽约犹太博物馆等场所广泛展出。

亚历克西斯格兰威尔 (New York, NY, b. 1981) 在费城生活和工作。她于 2007 年获得宾夕法尼亚大学硕士学位。她是 Tiger Strikes Asteroid 的联合导演和创始成员之一。她曾举办过许多个展,包括在宾夕法尼亚州费城的 Fleisher/Ollman 画廊;宾夕法尼亚州卡莱尔迪金森学院; Giampietro 画廊,纽黑文,康涅狄格州;马里兰州巴尔的摩陶森大学;布莱恩米勒画廊,德克萨斯州休斯顿;立陶宛维尔纽斯 Europos Parkas 博物馆。其他群展包括 Field Projects,New NY; Ortega y Gasset,纽约,纽约; Momenta Art,纽约,纽约;栈桥美术馆,纽约,纽约; IPCNY,纽约; Artist-Run,迈阿密,佛罗里达州;大象,洛杉矶,加利福尼亚; Hemphill 画廊,华盛顿特区;里士满大学艺术博物馆,里士满,弗吉尼亚州;宾夕法尼亚州费城峡湾画廊;和 CTRL 画廊,休斯顿,德克萨斯州。 Granwell 是 2015 年独立基金会美术奖学金的获得者。通过这项资助,她参加了纽约州纽约 Dieu Donne 的驻留项目。她的作品曾在《雕塑杂志》、《费城问询报》、《华盛顿邮报》、《赫芬顿邮报》、《环球邮报》、《两层油漆》、《标题杂志》和《艺术 F 城》上发表评论。

法比安·拉塞尔 在加拿大蒙特利尔长大,在纽约布鲁克林生活和工作。今年,她的展品包括“为空间腾出空间”(个展,霍尔沃尔斯当代艺术中心,布法罗,纽约); “Les Larmes”(个展,Parisian Laundry Gallery,蒙特利尔,加拿大); “To the Nothing”(新罕布什尔州康沃尔圣高登斯国家历史遗址的 2 个户外雕塑);和“紧张的手”,与埃兹拉·泰斯勒 (Ezra Tessler) 的两人展览(315 画廊,布鲁克林,2018 年)。 Lasserre 参加了美国和国际上的众多群展,其中包括“Feed the Meter vol. 2”,卢森堡 Ceysson Bénétière 画廊(2017 年)和“C.Ar.D. in città”(2015 年),意大利皮亚琴察 Palazzo Costa Trettenero。其他群展包括“Beyond the End”,卡迪斯特基金会,巴黎(2014); “线外”,休斯顿当代艺术博物馆,德克萨斯州(2013); “Sabre Desconocer”,Museo de Antioquia,麦德林,哥伦比亚(2013 年); “魁北克三年展”(2011),蒙特利尔当代艺术博物馆; “Come Through”(2010 年),Sikkema Jenkins & Co.,NY,“Foreign Object”(2010 年),Regina Rex,NY 和“Hace Mucho que No Te Veo”(2010 年),在 Espacio Matucana 100,圣地亚哥,智利.她是 Sharpe-Walentas 工作室计划奖(2016-17)的获得者,并在 Dieu Donné Papermill(工作区计划,2012 年)完成了驻留项目,并获得了加拿大艺术委员会的两项视觉艺术家项目资助(2013 年和2014)。

布里·鲁艾斯 (南加州,生于 1982 年)在纽约布鲁克林生活和工作。她于 2011 年获得哥伦比亚大学艺术学院的艺术硕士学位。她的作品曾在包括华盛顿特区美国大学卡岑艺术中心和波士顿美术博物馆在内的机构展出。个展包括即将举行的 Albertz Benda Gallery, NY, NY (2019), Night Gallery, LA (2018);加拿大多伦多 Cooper Cole(2018 年);哈尔西·麦凯画廊,纽约州东汉普顿(2017); Nicole Klagsbrun,纽约(2013 年)。 Ruais 的作品曾在纽约苏珊英格莱特画廊、纽约哈德逊九月画廊的群展中展出; Sperone Westwater, NYC, Rachel Uffner, NYC, Maccarone, NYC 和 Xavier Hufkens, 布鲁塞尔。奖项和驻留项目包括 Pollock Krasner Foundation Grant (2018)、The Sharpe Walentas Studio Program (2018)、Dieu Donne Fellowship (2016)、Montello Foundation Residency (2017)。她的作品出现在 Phaidon 的《维生素 C:当代艺术、粘土和陶瓷的新视角》(2017 年)中。

米歇尔·塞格雷 在纽约市生活和工作。她毕业于库珀联盟艺术学院。 Segre 最近在 Rosenwald-Wolf 画廊、宾夕法尼亚州费城艺术大学和田纳西州查塔努加大学举办了个展。 2017 年,她的作品在堪萨斯州欧弗兰帕克的 Nerman 当代艺术博物馆展出;以及卢森堡的 Ceysson 和 Benetiere 等。 Segre 已被列入 P.S. 1 纽约当代艺术中心;康涅狄格州里奇菲尔德的奥尔德里奇博物馆;纽约州萨拉托加斯普林斯的唐教学博物馆;和科罗拉多州博尔德当代艺术博物馆等。她的作品被纽约现代艺术博物馆和纽约萨拉托加斯普林斯唐教学博物馆永久收藏。 Segre 是美国艺术与文学学院奖、约翰·西蒙·古根海姆纪念奖学金、Civitella Ranieri 奖学金和蒂芙尼基金会奖的过去获得者。她由纽约的德里克埃勒画廊代理。

琼·斯奈德(Joan Snyder,新泽西州高地公园,生于 1940 年)自 1970 年以来已在 100 多个展览中展出,包括 1973 年和 1981 年的惠特尼双年展以及 1975 年的科克伦双年展。斯奈德的艺术作品出现在许多美国领先的公共收藏中,包括大都会艺术博物馆、现代艺术博物馆、纽约公共图书馆、犹太博物馆、所罗门 R.古根海姆博物馆、纽约市惠特尼美国艺术博物馆、国家女性艺术博物馆、华盛顿特区的菲利普斯收藏馆、波士顿美术博物馆、哈佛大学博物馆、剑桥大学、达拉斯艺术博物馆、亚特兰大高级艺术博物馆和旧金山博物馆旧金山现代艺术学院。斯奈德是 1974 年国家艺术基金会奖学金、1983 年约翰西蒙古根海姆纪念奖学金、2007 年麦克阿瑟奖学金和 2016 年美国艺术与文学学院艺术与文学奖的获得者。斯奈德在纽约布鲁克林和伍德斯托克生活和工作。

孙友 是首尔出生的纽约艺术家。您曾在国际画廊和博物馆展出过她的作品。最近的展览地点包括皇后博物馆、科罗娜、韩国文化中心、纽约、斯科蒂企业、柏林、Kunstlerhaus Schloss Balmoral、Bad Ems、首尔艺术中心、首尔、安德森画廊、弗吉尼亚联邦大学、里士满和郊区,芝加哥.您现在和过去都是 Sharpe 和 Walentas Studio Program、Hunter College、Ace Hotel、Marble House Project、大西洋艺术中心、Triangle Arts Association、Künstlerhaus Schloss Balmoral 的常驻艺术家。她还被 WIDEWALLS 选为 2016 年值得关注的艺术家,2015 年被 Modern Painters 选为 18 位值得关注的艺术家。 你的艺术家书籍“请享受!”小版,被惠特尼图书馆、大都会艺术博物馆收购,芝加哥艺术学院、耶鲁大学和纽约公共图书馆。近期个展场地包括首尔的 l'espace 71 (2016)、布鲁克林的 Secret Dungeon (2018)、弗吉尼亚联邦大学、里士满的安德森画廊 (2018)、纽约布鲁克林的沙丁鱼 (2018) 以及在加利福尼亚州格伦代尔 The Pit 的独奏(2019 年)。你领导克林顿总统项目,一个策展项目,并共同经营一个非营利画廊,老虎袭击小行星纽约。她还是一个由亚洲和亚裔美国视觉艺术家、作家和策展人组成的团体 An/other New York 的联合创始人和核心成员。

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